Евелин Де Морган е нарисувала няколко сюжета, използващи средновековни теми и стилистични похвати, популяризирани от прерафаелитите. Тези картини включват „Кралица Елеонора и красивата Розамунда“ и „Пясъчният часовник“.

Женската фигура в картината често е била погрешно категоризирана като коварната вещица от приказките, не на последно място от г-жа Стърлинг (сестрата на Евелин Де Морган), която описва картината в своя „Каталог на колекцията от картини и керамика Де Морган“ по следния начин: „Вещица в ярко жълто, с вкочанено, жестоко лице, която бърка отвара, за да разстрои влюбените, които се виждат на терасата в далечината. По протежение на рафта до нея има книги по черна магия, върху една от които е изписано „Парацелз“.

Всъщност обаче картината по-правилно трябва да се класифицира в серията алегорични картини на Де Морган за пътя на душата към просветлението. Въпреки включването на черен котак, който със самото си присъствие намеква за стереотипното изображение на дяволски магьосници, субектът на картината е представен като учен. Тя седи в осветено помещение, заобиколена от луксозни мебели и оборудване. Кожените книги на библиотеката до нея са улика и включват произведения на някои от най-големите научни и философски умове и са текстове, добре познати на спиритуалистичното движение в стремежа им към просвещение и духовно обогатяване.

Парацелз е бил лекар, ботаник, алхимик, астролог и окултист от Ренесанса. Агрипа фон Нетесхайм е бил лекар и философ от 16 век, който е написал трактат по алхимия и магия - De occulta philosophia libri tres / Три книги за окултната философия. Въпреки това, като един от водещите експерти на века си по тази „духовна“ и древна мъдрост, той е искал да очисти магията от суеверните и опасни ритуали на средновековните вещици - вместо това се придържа към теософските принципи, че религията е инструмент, който помага на човечеството да се еволюира към по-голямо съвършенство. Ямблик е неоплатоник, свързан с теургията или ритуалното призоваване на боговете, за да се обедини с божественото. Книгата, озаглавена A-Z Opus, е алюзия към Azoth, едно от имената на „вселенския дух на света“ или „алфата и омегата, които са навсякъде и винаги присъстващи“.

Привързаността на Де Морган към алхимичните цветови символи, популяризирани от Парацелз, също хвърля светлина върху намеренията ѝ. В тази система четирите цвята, които бележат етапите на духовното просветление, са:

• Черно - символизира материалното състояние, изпълнено с вина, грях и смърт.
• Бяло - представлява ранните етапи на пречистването.
• Червено - преходът към жълто - водят към златото на спасението.

Тези етапи са успоредни на спиритуалистичните идеи за развитието на духа. Те включват поредица от стъпки от смъртта на материалното, през пречистването и духовното страдание, към крайната цел - хармонично обединение на противоположностите. В картината това е представено от ухажващата се двойка, видяна през прозореца.

Обаче крайното обединение е синтезът на телесната в духовна природа. То е олицетворено от самата търсеща мъдрост алхимичка.

В съответствие с това, в картината виждаме:

• Черното на котката - алхимическо същество на нощта, свързано с първичната материя (ироничен коментар за вещиците).
• Червените лъвове на гоблена - символ на християнството, силата и мъдростта.
• Доминиращият цвят в картината - златистото жълто на дрехите на алхимичката.

Така, въпреки че стилът на картината е близък до този на някои от късните прерафаелити и символисти, с които се причислява Де Морган, нейният разказ е отчетливо независим и алегоричен. Тя използва своя спиритуалистичен речник, за да подкопае и преосмисли традиционните роли и стереотипи за жените. Вместо това представя силна, могъща, умела и интелигентна жена, способна да достигне просветлението, което и самата тя е търсила.